Na první pohled vypadá, že květy Vladimíra Kanevského vypadají z Matky přírody. Ale po bližším prohlídce zjistíte, že tyto svěží slepice, lilie údolí, divoké sedmikrásky a bílé hortenzie (kompletní s kousnutím hmyzem a ohnutými stopkami) jsou bezchybně řemeslné sochy.
Umělec založený v New Yorku, který se narodil v Ukrajině, začal před dvěma desetiletími s designerem návrháře Howarda Slatkina a rychle získal impozantní seznam obdivovatelů a sběratelů od návrhářů interiérů Charlotte Moss a Alberto Pinto, módní dům Dior, stylistům Deedě Blairové a princezně Glorii von Thurn und Taxis. Kanevský cituje evropské botanické výtisky z 18. století jako inspiraci za jeho výtvory, které jsou vyrobeny z kovu a hlíny a jsou opatřeny pečlivými detaily. Podle WSJ trvá jeden-a-druhu výtvory zhruba měsíc dokončit a může stát mezi 3.000 až 20.000 dolary.
"Květiny a rostliny jsou od počátku historie nejvíce převládajícím tématem umění a architektury, od starověkých egyptských sloupů po holandské zátiší až po budovy Gaudího," říká umělec, který byl původně vyškolen jako architekt. "V květinách je všechno - historie, drama, struktura, krása a vůně."
Hned za Kanevsky? Obrovská retrospektivní show v muzeu Hermitage v Petrohradě. Mezitím mu můžete obdivovat svou úžasnou práci níže a na svých webových stránkách.